おまけとして、「Four」「Tune Up」「Miles Ahead」のコード進行を紹介します。
この３曲は、コード進行がしゃれていて、私の大好きな曲です。
マイルスのプレイは、素晴らしい出来ですねー。
演奏される方は、マイルスの軽やかさや知的なフレージングに、注目してみて下さい。
私はマイルスのフレーズをコピーして、マイルスに合わせて演奏してみましたが、軽やかさや粋な感じがなかなか出せなかったです。
そういったニュアンスを出せるかどうか、なんですよね。ジャズは。
A
|Ｅ♭M７ |Ｅ♭M７ |Ｅ♭m７ |Ａ♭7 ｜
|Ｆm７（9） |Ｆm７（9） |Ａ♭m７ |Ａ♭m７ Ｄ♭7 ｜
|Ｇm７ |Ｇ♭m７（11） |Ｆm７ |Ｄ♭7（♯11） ｜
|Ｇm７ |Ｇ♭m７（11） |Ｆm７ |Ｂ♭7（13） ｜
Ａ'
|Ｅ♭M７ |Ｅ♭M７ |Ｅ♭m７ |Ａ♭7 ｜
|Ｆm７（9） |Ｆm７（9） |Ａ♭m７ |Ａ♭m７ Ｄ♭7 ｜
|Ｇm７ |Ｇ♭m７（11） |Ｆm７ |Ｄ♭7（♯11） ｜
|Ｇm７ Ｇ♭m７（11） |Ｆm７ Ｂ♭7 |Ｅ♭M７ |Ｆm７ Ｂ♭7 ｜
○ エンディング （Ａ'の１３小節目から書きます）
|Ｇm７ Ｇ♭m７（11） |Ｆm７ Ｂ♭7 |Ａm７－５ |Ｄ7 ｜
|Ｇm７ Ｇ♭m７（11） |Ｆm７ Ｂ♭7 |Ｅ♭M７ |Ｅ♭mM７ ｜
○ コード進行の解説
Ａの３～４小節目は、Ｄ♭のキーに転調しています。
Ｄ♭キーのⅡ－Ⅴ進行です。
５小節目は、元のＥ♭キーに戻って、そのⅡm７になります。
普通だと５小節目は、Ｄ♭M７（Ｄ♭キーのトニック）に進行するのですが、そうならずにＦm７に進むのがポイントです。
なぜここまでスムーズにＦm７（Ｅ♭キーのⅡm７）に移動できるのかは、よく分からないです。
Ｄ♭とＦm７は、構成音が似ているので、スムーズに移行できるのでしょうか。
１０小節目は、普通はＣ7（Ⅵ７）にする所ですが、Ｇ♭m７（♭Ⅲm７）で代理しています。
ここの所が、この曲の一番の特徴ですね。
Ｇm７→Ｇ♭m７（11）→Ｆm７と、m７コードが続いていくので（７コードが入らないので）、軽やかに進むし、切ない感じが（ブルーな感じが）出ます。
同じ代理を、Ａ'の１３小節目でも行っています。
１２小節目は、普通だとＢ♭7に進むのですが、意表を突いてＤ♭7に行きます。
Ｄ♭7は、Ⅱ－Ⅴ化するとＡ♭m７ーＤ♭7になり、１３小節目のＧm７への半音上からのアプローチ・コードだと分かります。
この、「半音上のコードを挿入して、そこから下降するアプローチ」は、ジャズではよく使われます。
エンディングの最後のＥ♭mM７は、１度、５度、M７度、♭１０度（短３度）で音を重ねると、ばっちりと決まります。
A
|Ｅm７（11） |Ａ7（♯11） |ＤM７ |ＤM７ ｜
|Ｄm７（11） |Ｇ7（♯11） ｜ＣM７ |ＣM７ ｜
|Ｃm７ |Ｆ7 |Ｂ♭M７ ｜Ｂ♭M７ ｜
|Ｅm７（11） |Ｆ7 |Ｂ♭M７ |Ａ７ ｜
Ａ'
|Ｅm７（11） |Ａ7（♯11） |ＤM７ |ＤM７ ｜
|Ｄm７（11） |Ｇ7（♯11） ｜ＣM７ |ＣM７ ｜
|Ｃm７ |Ｆ7 |Ｂ♭M７ ｜Ｂ♭M７ ｜
|Ｅm７（11） |Ａ7 |ＤM７ |ＤM７ ｜
○ エンディング （Ａ'の１３小節目から書きます）
|Ｅm７（11） |Ａ7 |ＤM７（♯11） |ＤM７（♯11） ｜
○ コード進行の解説
この曲は、基本的に全音下のキーに次々と転調していく構造をしています。
Ａの１３小節目のＥm７（11）は、ＤキーのⅡm７です。
そこから、いきなりＢ♭キーに転調して、Ｂ♭キーのⅤ７のＦ7に行きます。
そして１６小節目には、Ｄキーに戻るために、ＤキーのⅤ７であるＡ７に行きます。
エンディングのＤM７（♯11）は、１度、３度、M７度、１０度、♯１１度と重ねると、バッチリ決まります。
イントロ （テンション・ノートが多いので、２小節で１行にしました）
|Ｃm７（9）onＢ♭ |Ｃm７（9）onＢ♭ Ｆ７（♭９♭13）onＡ｜
|Ｂ♭m７（9）onＡ♭ |Ｂ♭m７（9）onＡ♭ Ｅ♭７（♭９♭13）onＧ｜
|Ａ♭m７（9）onＧ♭ |Ａ♭m７（9）onＧ♭ Ｄ♭７（♭９♭13） |
|Ｇ♭（9） Ｇ♭ |Ｆ７（♭９）onＧ Ｇ7 ｜
A
|Ｃm７ |Ｆ7 |Ｂ♭ Ｅ♭7 ｜Ａ♭m７ Ｄ♭7 ｜
|Ｃm７ |Ｂm７ Ｅ7 |Ｃm７ Ｆ7 ｜Ｂ♭M７ （Ｇ7） ｜
A
|Ｃm７ |Ｆ7 |Ｂ♭ Ｅ♭7 ｜Ａ♭m７ Ｄ♭7 ｜
|Ｃm７ |Ｂm７ Ｅ7 |Ｃm７ Ｆ7 ｜Ｂ♭M７ （Ｂm７ Ｅ7）｜
B
|ＡM７ |Ａm７ Ｄ7 |ＧM７ |Ｂm７－５ Ｅ7 ｜
|Ａm |Ａm |Ｂ♭m７ Ｅ♭7 |Ｂm７ Ｅ7 ｜
A
|Ｃm７ |Ｆ7 |Ｂ♭ Ｅ♭7 ｜Ａ♭m７ Ｄ♭7 ｜
|Ｃm７ |Ｂm７ Ｅ7 |Ｃm７ Ｆ7 ｜Ｂ♭M７ （Ｇ7） ｜
○ コード進行の解説
イントロは大変に見づらくなっていますが、私がギターで弾くと、４声部でかちっと合います。
トップ・ラインとベース・ラインが、半音で降りていく形になっています。
これは、Ⅱ－Ⅴ進行を使って、次々と転調していくパターンです。
Ａの４小節目は、５小節目のＣm７へのドミナント・アプローチの変形です。
本来だとＧ7になるのですが、それを裏コードのＤ♭7にして、さらにＡ♭m７ Ｄ♭7とⅡ－Ⅴ化しています。
Ａの６小節目は、めったにないパターンです。
５小節目のＣm７（Ⅱm７）を、１回半音さげてＢm７にし、再び７小節目でＣm７に戻すという、強引な進行です。
これは、気合で解決するしかないです。
Ｂに入る直前のＢm７ Ｅ7は、Ｂの１小節目のＡM７に転調するためのⅡ－Ⅴ進行です。
入れても入れなくてもいいのですが、入れた方がスムーズになります。
Ｂは、最初はＡキーで始まります。
そしてすぐに２小節目で、Ｇキーに転調します。
さらに４小節目で、今度はＡmに転調します。
６小節目からは、Ａの最初のコードであるＣm７に向かって、Ｂ♭m７→Ｂm７と半音づつ上がって、強引に転調しつつ近づいていきます。
はっきり言って、この曲のコード進行は、激ムズです。
こんな強引な進行なのに、メロディアスなフレーズで自然にアドリブ演奏できるマイルスとジョン・ルイスは、人間じゃないと思います。
聴いていると、「あなたは人間ですか！？」と思ってしまいます。
この時期のマイルスって、こういったシステマチックに組み立てた曲を、いくつも書いています。
彼の場合、バランス感覚と抜群のセンスがあるので、こういう少々ひねくれたコード進行の曲でも、頭でっかちにならない（かっこ悪いメロディにならない）んですよね。
（２０１３年６月２２日に作成）